Keď modelka kráča po móle v šatách so slávnym menom na štítku, pokračuje v tradícii, ktorá sa začala v Paríži pred viac ako 160 rokmi. Šaty ako autorské dielo konkrétneho návrhára sú totiž pomerne mladý vynález. Pozri sa, ako vznikali a ktoré osobnosti dali módnemu návrhárstvu jeho dnešnú podobu.

Worth: krajčír, ktorý šaty podpisoval

Charles Frederick Worth sa narodil v roku 1825 v anglickom Lincolnshire. Remeslo sa učil v obchodných domoch v Londýne a v Paríži a v roku 1858 otvoril so švédskym spoločníkom Ottom Gustavom Boberghom salón Worth & Bobergh na Rue de la Paix 7 v Paríži. Victoria and Albert Museum ho označuje za otca parížskej vysokej módy, teda haute couture.

Obliekal princeznú Metternichovú aj cisárovnú Eugéniu. Menil tvar vtedy populárnej krinolíny a na šaty nešetril čipkami, výšivkami ani stuhami. Podľa parížskeho múzea Petit Palais zaviedol sezónne kolekcie a predvádzanie modelov. Do šiat všíval štítok, na ktorom sa koncom 80. rokov 19. storočia objavil jeho vlastnoručný podpis, a šaty sa tak stali dielom konkrétneho tvorcu.

Po rozchode s Boberghom v roku 1870 niesol dom už len meno Worth. Po zakladateľovej smrti v roku 1895 ho viedli jeho synovia Gaston a Jean-Philippe.

Princíp sezónnych kolekcií, ktorý Worth zaviedol, platí dodnes: veľké značky ukazujú nové kolekcie spravidla dvakrát ročne, pre jar a leto a pre jeseň a zimu, na týždňoch módy vo svetových metropolách.

Foto: Charles Frederick Worth na dobovej portrétnej fotografii. Zdroj: Rijksmuseum / Wikimedia Commons, CC0

Coco Chanel a pohodlná elegancia

Gabrielle „Coco“ Chanel začínala v roku 1910 obchodom s klobúkmi Chanel Modes na Rue Cambon 21 v Paríži. V roku 1912 otvorila butik v prímorskom Deauville a od roku 1913 v ňom predávala športové oblečenie zo žerzeju, teda úpletu, z ktorého sa dovtedy šila pánska spodná bielizeň. Podľa značky Chanel tento prístup zmenil módu aj vzťah žien k vlastnému telu.

V roku 1915, uprostred prvej svetovej vojny, otvorila v Biarritzi svoj prvý módny dom. Zamestnávala v ňom 300 ľudí a navrhla tam prvú kolekciu vysokej módy.

Čítajte ajZ klubu na mólo: Ako club kids ovplyvnili McQueena aj Diesel a čo z toho nosí jar 2027

Dior a revolúcia menom New Look

Po strohých vojnových rokoch vrátil do módy luxus Christian Dior. Prvú kolekciu ukázal 12. februára 1947 v salónoch svojho domu na Avenue Montaigne 30 v Paríži. Jej línie nazval Corolle a Huit (osmička). Šéfredaktorka časopisu Harper's Bazaar Carmel Snow však podľa Europeany zvolala „It's such a New Look!“ a po jej výroku sa kolekcii začalo hovoriť New Look.

Ikonickým modelom kolekcie je kostým Bar. Victoria and Albert Museum opisuje Diorovu siluetu ako zaoblené, zvažujúce sa ramená, útly pás a bohatú, rozšírenú sukňu. Kolekcia mala napriek oficiálnym sťažnostiam obrovský úspech: Harper's Bazaar uverejnil podrobné kresby jej strihov a kostým Bar sa objavil aj vo Vogue a v L'Officiel.

Foto: Kostým Bar z prvej kolekcie Christiana Diora na výstave v Moskve v roku 2011. Zdroj: shakko / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0

Filmové hviezdy a Givenchy

Na to, čo ženy nosili, mal čoraz väčší vplyv film. Hubert de Givenchy založil vlastnú značku v roku 1952. Podľa magazínu Wallpaper* navrhol v roku 1953 pre Audrey Hepburn bielu róbu do filmu Sabrina, čím sa začala ich dlhoročná spolupráca. Obliekal ju aj vo filmoch Funny Face (1957) a Raňajky u Tiffanyho (1961), vrátane slávnych čiernych šiat jej postavy Holly Golightlyovej.

Foto: Šaty a klobúk od Givenchyho, ktoré Audrey Hepburn nosila vo filme Raňajky u Tiffanyho, na výstave v Gemeentemuseum Den Haag v roku 2017. Zdroj: Sailko / Wikimedia Commons, CC BY 3.0

60. roky: móda pre mladých

Centrom mladej módy sa stala londýnska King's Road, kde si Mary Quant v roku 1955 otvorila so svojím budúcim manželom Alexandrom Plunketom Greenom a Archiem McNairom butik Bazaar. Quant sa často pripisuje vynález minisukne, no podľa Victoria and Albert Museum neexistuje presvedčivý dôkaz, kto skrátil sukne ako prvý, do úvahy prichádza aj francúzsky návrhár André Courrèges. Veľmi krátke sukne a rovné šaty sa každopádne stali jej poznávacím znamením a rozšíriť ich do sveta pomohla najznámejšia modelka tej doby Twiggy.

Džínsy však vynálezom 60. rokov neboli. Spoločnosť Levi Strauss & Co. a Jacob Davis dostali patent na pracovné nohavice spevnené kovovými nitmi už v roku 1873 a práve z nich vznikli modré džínsy.

Vysokú módu k bežným zákazníčkam priblížil Yves Saint Laurent. Podľa jeho parížskeho múzea sa 26. septembra 1966 stal prvým návrhárom vysokej módy, ktorý otvoril butik s konfekciou pod vlastným menom, a to na Rue de Tournon 21. Kolekciu Saint Laurent rive gauche nebral ako lacnejšiu verziu haute couture, ale ako samostatnú kolekciu, ktorej prototypom venoval rovnakú starostlivosť.

Aktuálny castingREKLAMNÁ KAMPAŇ - ''VIKAFORHER''

Foto: Šaty Mary Quant na jej retrospektíve vo Victoria and Albert Museum v Londýne (2019 až 2020). Zdroj: livvya / Wikimedia Commons, CC0

Punk z King's Road a elegancia z Milána

V 70. rokoch sa móda spojila s hudbou a provokáciou. Vivienne Westwood a jej partner Malcolm McLaren, neskorší manažér skupiny Sex Pistols, od roku 1971 pôsobili v obchode na King's Road 430, ktorý za desať rokov päťkrát premenovali. Podľa London Museum tam vytvárali raný punkový vzhľad so škótskym tartanom, kožou a prvkami bondage.

Z Talianska prišiel iný druh luxusu. Giorgio Armani založil so Sergiom Galeottim 24. júla 1975 spoločnosť Giorgio Armani S.p.A. a v tom roku ukázal aj prvé konfekčné kolekcie.

90. roky: éra supermodeliek

Na prelome 80. a 90. rokov sa z modeliek stali hviezdy, ktoré poznali aj ľudia bez záujmu o módu. Podľa Google Arts & Culture otvorila túto éru obálka britského Vogue z januára 1990. Fotograf Peter Lindbergh na nej spojil Naomi Campbell, Cindy Crawford, Christy Turlington, Lindu Evangelistu a Tatjanu Patitz.

Rýchla móda a spolupráce

V novom tisícročí zrýchlili tempo módne reťazce ako H&M a Zara. V júni 2004 H&M oznámila, že pre ňu Karl Lagerfeld navrhne jednorazovú kolekciu približne 30 kúskov pod značkou Karl Lagerfeld for H&M. Do predaja prišla od polovice novembra 2004 vo väčšine predajní na 19 trhoch H&M v Európe a Severnej Amerike.

„Obaja sme mali rovnaký nápad nezávisle od seba,“ vysvetlil vtedy Lagerfeld. Spolupráce slávnych návrhárov s obchodnými reťazcami sa odvtedy stali bežnou súčasťou módy.

Rýchla móda však čelí kritike. Podľa správy nadácie Ellen MacArthur Foundation z roku 2017 sa výroba oblečenia za predchádzajúcich 15 rokov zdvojnásobila a oblečenie sa čoraz viac berie ako jednorazové. Protipólom sú lokálni tvorcovia a kvalitné autorské kúsky malých dizajnérskych značiek.

Čo to znamená pre modelky a modelov

Od Wortha, ktorý zaviedol predvádzanie modelov, po supermodelky 90. rokov platí jedno: návrhár potrebuje niekoho, kto jeho prácu ukáže svetu. Prehliadky, kampane, editoriály v časopisoch aj reklamy stoja na modelkách a modeloch.

Ak chceš byť pri tom, zaraď sa do modelingovej databázy Komparz.tv a sleduj aktuálne castingy.

Titulná foto: koláž modelov z múzejných zbierok. Šaty House of Worth: The Metropolitan Museum of Art, CC0. Šaty Givenchy: Sailko / Wikimedia Commons, CC BY 3.0. Šaty Mary Quant: livvya / Wikimedia Commons, CC0. Upravené.

Opravené (6. novembra 2026): pôvodná verzia článku zaraďovala vznik džínsov Levi Strauss & Co. do 60. rokov (patent je z roku 1873), Grace Kelly a Audrey Hepburn do obdobia medzi vojnami a H&M označovala za prvú značku masovej módy, ktorá spolupracovala so slávnym návrhárom.

Zdroje: Victoria and Albert Museum: šaty House of Worth, Petit Palais: Worth, tlačové materiály, Chanel: história 1910 až 1919, Europeana: Christian Dior, Victoria and Albert Museum: kostým Bar, Victoria and Albert Museum: Introducing Mary Quant, Levi Strauss & Co.: história, Musée Yves Saint Laurent Paris: Saint Laurent rive gauche, London Museum: Vivienne Westwood & Malcolm McLaren, Armani Group: história, H&M Group: Karl Lagerfeld and H&M, Ellen MacArthur Foundation: A New Textiles Economy